历史人物简介绘画

1. 有哪些历史主题的绘画？
2. 清明上河图的绘画内容，艺术特色及历史价值有哪些？
3. 一句话描述出你喜欢的历史人物，不带人名，可配图？
4. 世界历史上排名第一的画家是哪个？

有哪些历史主题的绘画？

历史主题的绘画有太多了，我记得的比较出名的有一下几张:

1，《自由引导人民》，内容是法国“七月革命”

2，《黄河大合唱》，总共有三幅，每一幅都堪称经典。

3，《共和国的将帅们》，这是一个系列，内容是共和国十大元帅的其他国家领导人。

在封建时代，有很多历史主题的绘画，这些绘画主题大多都是为了给帝王歌功颂德或者政治以及思想宣传而服务的。如东晋顾恺之的《女史箴图》，唐代阎立本的《步辇图》，北宋张择端的《清明上河图》，南宋李唐的《晋文公复国图》，清代郎世宁的《乾隆骑马图》，以及清代徐扬的《姑苏繁华图》。

清明上河图的绘画内容，艺术特色及历史价值有哪些？

吸收文化精华@♥♥♥爱的力量@#喔爱小咪#

头条的朋友们好，很高兴回答上面的问题。因为《清明上河图》是我国宋朝大画家张择端的名作。我很喜欢这幅画。现在我从绘画内容、艺术特色和历史价值三个方面来介绍这幅画。

1、绘画内容

《清明上河图》是北宋时期的画家张择端画的。这幅画描绘北宋时期的都城汴梁的都市风貌及汴河两岸的美丽风光。画中是汴河两岸的集市，繁华热闹，车水马龙，风景优美。画中的人有800多人，牲口有60多只，船28艘，房屋30多栋,车子20辆，轿子8台，树木170多棵。这幅画表现了北宋时期市场开放，经济繁荣，买卖频繁的热闹景象。这样的景象在唐朝时期是没有的。

2、艺术特色

《清明上河图》***用了中国画的“散点***法”，把繁杂的人物和景色纳入统一而富有变化的画幅中。画中的人物神态各不相同，但是都十分生动传神。人物之间开展了各种交易活动，使画面有了生动的情节。构图疏密有致，具有节奏感和韵律感。整幅画场面宏大，构图美观，细节传神。从中可以窥见作者深厚的笔墨功底，以及对社会生活深刻的洞察力。

3、历史价值

《清明上河图》描绘的是北宋时期汴梁的宏大都市生活场景，这在中国乃至世界的绘画历史上都是独一无二的。这幅画是当时北宋社会生活与经济繁荣的见证，不仅对于研究宋朝的历史具有很大的研究价值，而且对于研究中国画的画法也有很大的研究价值。这幅画是中国的十大名画之一，其真迹现收藏于故宫博物馆。如果有机会去北京的故宫，大家一定要去欣赏其真容。

好了，今天就分享到这里，如果你喜欢我的文字，请你关注“喔爱小咪”。

一句话描述出你喜欢的历史人物，不带人名，可配图？

用真心、发自内心的的一句话：就是伟大救星毛主席在1949年10月1日在天安门城楼上大声高喊中华人民共和国成立了，从此中国人民站起来了…人民万岁！我们就当今做主人了！！

“同志们，真正的铜墙铁壁是什么？是群众，是千百万真心实意地拥护革命的群众。这是真正的铜墙铁壁，什么力量也打不破的，完全打不破的。”

“一切空话都是无用的，必须给人民以看得见的物质***。”

"人不犯我，我不犯人，人若犯我，我必***"！是他这句话成为了一句非常著名的历史名言，后来成为我党敢于消灭一切来犯之敌的斗争口号。比如抗击日寇、打败国民党，解放全中国。抗美援朝、抗美援越、中印战争、中苏战争等等，使中国人民立足于世界东方，让世界列强都不敢在欺负中国。

世界历史上排名第一的画家是哪个？

绘画是人类最古老的艺术之一。在中外绘画史上，涌现出许许多多画技卓越建树不凡的画家，他们的名字载入了绘画艺术史册，他们的作品成为传世的经典，他们生活于同一时期或不同时期，他们风格独具，各怀绝技，璀璨夺目，各有千秋。仅是简单记述这些名画家的生平简介就可以写出一本厚厚的书。如果单从画技和作品来衡量，很难分出他们谁高谁低，更不好说出谁是第一。如果从画家对绘画艺术的历史贡献、其在绘画史上的历史地位以及在世界范围内的知名度和影响力等方面综合考量，我以为世界历史上排名第一的画家当属达-芬奇。

为什么是达芬奇呢？

一，达芬奇是意大利乃至欧洲文艺复兴时期绘画领域的旗帜性人物。

达芬奇（1452一1519）出生于意大利佛罗伦萨城郊小镇芬奇镇。幼年学画，5岁就可以凭记忆画出母亲的肖像，20多岁即成为全意大利最有名的画家，40多岁成为文艺复兴时期最著名的画派“佛罗伦萨画派”的领军人物，后与米开朗基罗、拉斐尔一起被誉为文艺复兴时期绘画“三杰”，达芬奇名列三杰之首。十四至十六世纪的文艺复兴被称作是开启欧洲近代文明的里程碑，而以人本主义为主旨的绘画艺术在文艺复兴中发挥了重要作用，作为其时绘画领域领军人物的达芬奇居功至伟。

达芬奇十五岁时的画作

二，达芬奇是西方古典主义油画的主要开创者之一。

达芬奇时代，西方油画刚研制成功不久，如何发挥油画的特性，运用什么样的技法和表现手法，使油画成为一门为人们喜闻乐见独立于世的绘画艺术还是一个新的课题。为此，达芬奇毕其一生孜孜以求苦心孤诣地研究探索油画理论和油画创作技法、表现手法。比如为了保证人物画（人体画）造型精准，达芬奇从解剖尸体入手，来了解人体的组织结构分布比例，为了表现出油画的立体空间感，达芬奇悉心研究焦点***法、光影学、色彩学，新创多种油画技法，创作了《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《丽达与天鹅》等多幅影响巨大的油画，这些油画被称作是西方古典主义油画的开山之作。在大量研究探索和创作实践基础上，达芬奇提出了“素描是一切造型艺术的基础”、油画“构图中的黄金分割线”等等，这些观点和论述成为西方油画的基础性理论。

三，达芬奇多幅油画成为传世的经典

相对于一些高产多产画家来说，达芬奇一生创作的作品并不算多，但每一幅都是经典。特别是《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》更是被奉为经典中的经典，这些作品对油画艺术发展产生的影响之大之深远至今还没有其他任何油画作品可以超越。其中《蒙娜丽莎》现存藏于世界最著名的艺术博物馆巴黎卢孚宫，成为该馆的镇馆之宝和第一珍品。