帝王将相的舞蹈动作,帝王将相的舞蹈动作***

1. 样板戏之后的50年里有哪些高水平的京剧、现代戏和芭蕾舞剧？

样板戏之后的50年里有哪些高水平的京剧、现代戏和芭蕾舞剧？

《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《杜鹃山》、《海港》、《龙江颂》、《红色娘子军》、《白毛女》等八大样板戏亦称现代京剧现代芭蕾舞剧。

样板戏结构的严谨，人物的鲜明，情节的生动，语言的精美，真乃精益求精，精雕细刻，甚至字斟句酌，无可挑剔。

虽是特定年代的产物，但也是举全国之力创造出来的，戏剧界经典之中的精品之作，剧中人物千家万户耳熟能详，妇孺皆知，戏中唱段脍炙人口，男女老少都会哼唱几首，这种空前现象实属罕见，天下少有。

所以，我可以夸下海口，断言样板戏之后的50年还是100年，再高水平的京剧、现代戏和芭蕾舞剧也绝不可能超越当年的样板戏……

批了40多年样板戏，可今天有哪些高于样板戏的东西呢?除了培养炒作一群群大腕明星上亿的偷税漏税，还有什么呢? 连电视剧都是***演戏这个神剧那个戏说，荧屏舞台上最多给老百姓的是搞怪一笑，根本没有什么正经的东西，回头看看那些人就是为了政治需要，说***话谎话欺骗老百姓，到头来历史还他本来面目。

样板戏已经成为中国现代京剧舞台上的经典之中的经典，以后的50年里难道真的有达到或者超越样板戏的吗？如果说有，那绝对是自欺欺人。样板戏的巨大成功，最起码有以下几个原因:一是所有的演员都是精挑细选，万中举一。无论是正面人物还是反面人物，没有哪个演员是靠将就就能过关的，挑选演员的条件非常苛刻。特别是正面人物的演员，因为政治方面的要求比较高，所以无论是外在形象还是内在气质，都能够符合“高大上”的条件。凡是尖嘴猴腮獐头鼠目的，无论演技多么好也是不可大用的。光这一条，就足以让后来的舞台羞愧难当。二是主要演员的表演功底着实厉害，堪称***。这样的演员，如果不经过千锤百炼，没有技压群芳的艺术细胞，是万万做不到的。《智》剧中的杨子荣、永奇、小常宝，《红》剧中的李玉和、李奶奶、小铁梅以及其他几部样板戏里面的主要演员，哪一个不是当时顶尖的演员！剧中的人物好像就是为他们量身定做的一样。人们看这样的戏，那才叫真正的赏心悦目。现在有些名人名演员也经常模仿样板戏里面的唱段，但是没有一个能有那样的气势、那样的功力、那样的效果，许多人的模仿简直令人作呕。后来重排的几部样板戏，实话实说，跟当时比就是天壤之别。三是那时候是非常讲究政治氛围的年代，不要说演员演不好要挨批，就是一不小心说错点什么话也有可能遭受飞来横祸。所以那时候的演员，几乎都没有偷奸耍滑的，几乎都是把舞台当生命的，不敬业能行吗？不出类拔萃能行吗？不全身心的投入能行吗？所以那时候的表演，爱憎分明，一招一式都经过了行家里手的精雕细琢，唱腔设计、舞台背景、音乐配合以及戏词表达都达到了登峰造极的地步。现在虽然电子技术已经非常先进了，在制作舞台背景方面可以说是小菜一碟，但是其他几个方面还是差的比较远。

样板戏的不足，大概就是将戏剧太政治化了。好人都是高大上，坏人都是鬼魔妖。好人的唱腔激昂慷慨，坏人的唱腔阴阳怪气。好人都是穷苦人，坏人都是匪痞霸。好人最终都是胜，坏人最后都是败。这么几部样板戏，好像都是一个模子里出来的。政治的影响力增强了，但是戏曲的本来面目扭曲了。

总的来说，样板戏之后的京剧，从表演质量上看，还没有一部真正能够跟样板戏相提并论的佳作。这样的结论，仅是本人一家之言。俗话说的好，“萝卜***各有所爱”，有人非要说后来的好，那就依你了，反正不跟你抬杠。

主要是创作环境的缺失，造就了今后不可能创作出齐肩八个样板戏的作品。就是这帮原作者在现有环境下也难超越自已，现在思想不纯净了，沾染铜臭气味太浓。今后就更加困难了。

《梁祝》、《红旗颂》过后再无真正的交响乐;《白毛女》、巜红色娘子军》过后再无真正的芭蕾舞;板版京剧过后再无真正的京剧;巜红湖赤卫队》、《江姐》过后再无真正的歌剧。这四十年出了太多的大家、名星，甚至无数所谓的巨星，却唯独不見精典。好的作品是要付出情感和心血的，情感没了，还能有感人的东西吗？